Какое настроение создает картина грачи прилетели

Саврасов любил писать пейзажи. Он хотел создать картину про весну, поэтому прямо с самого марта стал искать что-то такое, что создало бы весеннее настроение. И вот он вдруг увидел только что прилетевших грачей и понял, что это может стать сюжетом живописного полотна. Грачи прилетают первыми из всех перелетных птиц, и их появление означает скорое наступление весны. Художник изобразил много грачей. Одни ходят по земле, еще почти везде покрытой снегом, другие сидят на дереве и уже начинают суетливо обустраивать свои гнезда. Грачи вышагивают важно и с достоинством, словно чувствуют, как все им рады, как люди ждут весны, которую эти птицы приносят на своих крыльях.

Грачи прилетели

Как называется такой жанр изобразительного искусства? Это пейзаж. Алексей Кондратьевич Саврасов был родоначальником именно такого пейзажа. Лирический пейзаж — поэтический, взволнованный, задушевный. Это своего рода рассказ о том, что происходит в природе с приходой весны.

Урок развития речи по картине А.К. Саврасова "Грачи прилетели". 6-й класс

Через несколько дней новорождённая девочка умерла. Некоторые исследователи творчества Саврасова полагают, что именно возникшее в результате этой трагедии подавленное состояние художника привело к его живой творческой реакции на явления, предвещавшие приход весны. В марте 1871 года Саврасов поехал в Костромскую губернию [34] , где он сначала посетил губернский центр.

С одной стороны, в письме к Павлу Третьякову от 27 февраля Саврасов сообщал, что он планировал выехать в Москву в районе 2—5 марта. Если так оно и получилось, то очевидно, что художник мог поехать в Костромскую губернию только после своего возвращения из Москвы в Ярославль. Если он собирался приехать к началу выставки, то он мог отложить свою поездку в Москву, а перед этим съездить в Костромскую губернию [36].

Прообразом храма, изображённого на картине, является Воскресенская церковь , сохранившаяся до наших дней. Полагают, что строительство этого каменного храма было начато в начале 1680-х годов, а завершено оно было в 1690 году.

Весьма вероятно, что церковь сооружалась артелью ярославских мастеров. В настоящее время в церкви находится музей Ивана Сусанина [39].

Исследователи творчества Саврасова не имеют однозначного ответа на вопрос о том, почему из Костромы художник направился именно в Молвитино, расположенное более чем в 50 верстах к северу от губернского центра. По этому поводу высказывались разные версии. Писатель Василий Осокин в одном из своих рассказов писал, что, будучи на костромском базаре, Саврасов встретил крестьянина, который принял его за богомаза , и спросил, не в Молвитино ли он собирается. Необычное название села понравилось художнику, и он подтвердил, что именно туда, а когда крестьянин предложил его подвезти, то согласился [40].

Памятная табличка в селе Сусанино Другую версию высказывал журналист и искусствовед Евграф Кончин , посетивший Сусанино в 1980-х годах. Сотрудники местного музея рассказали ему, что на месте, откуда были запечатлены церковь и деревья, ранее по крайней мере, до 1920-х годов стоял двух- или трёхэтажный дом, в котором жила семья шапочника Чичагова, так что, скорее всего, Саврасов писал свой этюд с балкона этого дома или стоя перед одним из его окон. Основываясь на этой информации, Кончин предположил, что Саврасов мог познакомиться с Чичаговым в Костроме, а затем поехать вместе с ним в Молвитино, чтобы посмотреть места, связанные с жизнью и деятельностью Ивана Сусанина [42].

О подробностях работы Саврасова в Молвитине известно очень мало. По словам искусствоведа Фаины Мальцевой, это описание может быть отнесено к работе над предварительными этюдами, но никак не над самим полотном, которое было написано позже. После написания этюдов Саврасов работал над картиной в Ярославле [13] , а затем дорабатывал композицию в Москве [14] [47] , куда он возвратился вместе с семьёй в начале мая. Саврасов согласился, и картина стала собственностью Третьякова [15] [16].

Памятная доска А. Помимо этого, от московских пейзажистов были представлены картины Льва Каменева , Сергея Аммосова и Владимира Аммона [51]. На той же выставке присутствовали работы таких известных мастеров пейзажного жанра, как Алексей Боголюбов , Михаил Клодт и Иван Шишкин. В 1980 году картина участвовала в расширенной экспозиции произведений Саврасова в Третьяковской галерее, посвящённой 150-летию со дня рождения художника.

В 2005—2006 годах она экспонировалась на выставке, посвящённой 175-летию со дня рождения Саврасова, которая проходила в Инженерном корпусе Третьяковской галереи [3] [16] [57] [58]. Описание картины[ править править код ] На переднем плане картины изображены берёзы , растущие на задворках церковного участка. Среди них привлекает внимание корявое дерево, слева от которого торчит сухой пень [8].

Вокруг берёз летают грачи , некоторые птицы сидят на ветках возле уже построенных гнёзд. На земле лежит снег, проталины в котором свидетельствуют о наступлении весны [27]. Центральная группа берёз является основой композиции. Склонённые ветки боковых деревьев, стволы которых частично обрезаны краями холста, уравновешивают центральную группу справа и слева [59].

Мягкий свет от косых лучей весеннего солнца падает справа налево, образуя лёгкие тени берёз на всё ещё белом, но уже немного потемневшем снегу [61]. За деревьями находится забор, за которым видны крыши деревянных построек [8]. Линия забора проходит на втором плане по всей ширине картины, подчёркивая протяжённость пейзажа в горизонтальном направлении [59].

Изображённые на картине дальние планы придают пейзажу ощущение пространственности [59]. Кроме этого, художник изобразил колокольню несколько более высокой по отношению к храму, чем на самом деле, а также уменьшил расстояние между колокольней и храмом. Всё это было связано с творческим методом Саврасова, который, не будучи простым копиистом, мог в своих произведениях отступать от фактической точности изображаемых объектов [64].

В целом образ старинной церкви написан Саврасовым очень тонко и проникновенно, с чувством уважения к памятнику сельской архитектуры и его строителям [66]. Саврасова Для усиления пространственного звучания образа Саврасов немного нарушил перспективу. Передний план картины изображён так, что художник как будто находится вблизи земли. Но при таком ракурсе горизонт должен был бы находиться довольно низко, в то время как на картине он изображён примерно посередине холста, на уровне церковных главок.

Это было сделано художником для того, чтобы лучше показать равнинные дали, которые играют в картине важную смысловую и образную роль. Полотно можно условно поделить на три горизонтальных пояса, каждый из которых написан в определённой цветовой тональности. Верхний пояс, охватывающий примерно половину холста, занят светлым небом, в цветовой гамме которого преобладают холодные голубые тона. На нижнем поясе, занимающем примерно треть полотна, изображён светлый снег, выполненный в серовато-белильных тонах.

А между верхним и нижним поясами, охватывая пространство от забора до дальних полей у горизонта, находится относительно узкий средний пояс, написанный в коричневых тонах с голубыми прописками.

Художник добивается согласованности и слитности элементов пейзажа как с помощью правильно выбранной композиции , так и используя средства самой живописи, через хорошо подобранные светотеневые соотношения [59]. Посредством тщательно разработанной пластической характеристики пейзажных элементов художнику удаётся передать печаль уходящей зимы и радость весеннего пробуждения природы [59] [27].

Это достигается через общий светлый колорит картины, включающий в себя голубизну просветов неба, тёплые светло-коричневатые проталины на полях, а также холодные сине-серые тона тающего снега [27] , который написан с использованием множества оттенков сиреневого, розового и голубого цветов [62]. Сдержанная, но насыщенная светом цветовая гамма позволила художнику наполнить картину тонко выраженной эмоциональностью [59].

При работе над картиной Саврасов использовал сложную технику живописи, с применением цветного грунта , красочных слоёв разного цвета и фактуры , разнонаправленных мазков, а также лессировок и рефлексов [70]. Этюды, эскизы, повторения и варианты[ править править код ] Весна. На выставке, посвящённой 50-летию со дня смерти Саврасова, которая проходила в 1947 году в Москве [56] , были представлены два этюда, выполненные на красном дереве.

Дмаховскому [72] [36]. Мальцева отмечала схожесть композиций этюда и основной картины, хотя и с некоторыми существенными отличиями. Одним из таких отличий был горячий коричнево-золотистый колорит этюда, который, судя по всему, был написан в яркий солнечный день.

В монографии 1967 года Николай Новоуспенский отмечал, что после смерти В. Дмаховского новое местонахождение этюда было неизвестно [72]. Ильину [36] и не имел столь определённого сходства с картиной [73]. Это скорее эскиз по памяти. В настоящее время дату написания этого этюда относят к 1880-м годам [74]. Этот этюд хранится в Пензенской областной картинной галерее имени К.

Он был приобретён галереей в 1984 году [76] [77]. В настоящее время местонахождение этого авторского повторения неизвестно [3] [80]. Ж-4117, передан в музей в 1948 году, дар М. Музалевского [50] [87] [88] [89].

Сочинение: описание картины А. Саврасова "Грачи прилетели"

Учитель читает стихотворение А. Лесок дремал. Приход ничей Но я пришел, и сонм грачей Взлетел, крича, и весь он ожил.

Сочинение по картине Саврасова «Грачи прилетели»

Через несколько дней новорождённая девочка умерла. Некоторые исследователи творчества Саврасова полагают, что именно возникшее в результате этой трагедии подавленное состояние художника привело к его живой творческой реакции на явления, предвещавшие приход весны. В марте 1871 года Саврасов поехал в Костромскую губернию [34] , где он сначала посетил губернский центр. С одной стороны, в письме к Павлу Третьякову от 27 февраля Саврасов сообщал, что он планировал выехать в Москву в районе 2—5 марта. Если так оно и получилось, то очевидно, что художник мог поехать в Костромскую губернию только после своего возвращения из Москвы в Ярославль. Если он собирался приехать к началу выставки, то он мог отложить свою поездку в Москву, а перед этим съездить в Костромскую губернию [36]. Прообразом храма, изображённого на картине, является Воскресенская церковь , сохранившаяся до наших дней. Полагают, что строительство этого каменного храма было начато в начале 1680-х годов, а завершено оно было в 1690 году. Весьма вероятно, что церковь сооружалась артелью ярославских мастеров. В настоящее время в церкви находится музей Ивана Сусанина [39].

ПОСМОТРИТЕ ВИДЕО ПО ТЕМЕ: САВРАСОВ "ГРАЧИ ПРИЛЕТЕЛИ": КТО, КОГДА и ГДЕ её нарисовал?

Сочинение по картине Саврасова Грачи прилетели 2, 4, 8 класс

Сочинение: описание картины А. Саврасова "Грачи прилетели" Описание темы: Описание картины А. Саврасова "Грачи прилетели", наступление весны, прилет первых птиц. Грачи прилетели.

У художника красочное настроение. Такое чувство что ты окажещься в том месте и в тоже время там где художник рисовал свою. Картину «Грачи прилетели» показали на 1-й передвижной выставке, и она была встречена . в) Что помогает создать это настроение? Описание темы: Описание картины А. Саврасова "Грачи прилетели", наступление весны, прилет первых птиц. Грачи прилетели.

Работа художника является своего рода гимном русской природе, ее богатству и красоте. Автор воспевает весну, потому как именно это время года, которая символизирует зарождение новой жизни, расцвет, здоровье и силу.

Урок развития речи "Сочинение по картине А.К. Саврасова "Грачи прилетели""

Нажмите 2 раза на любое слово в тексте. Короткое сочинение Передо мной художественное произведение А. На нем нарисованы первые прилетевшие птицы весны — грачи. Передний план картины открывает мне грачей, сидящих на оголенных деревьях. Эти деревья — постаревшие, поломанные березки, в их ветвях хлопочут и вьют свои гнезда птицы. Под березами мы видим подтаявший, грязноватый снег. Справа на картине видна огромная лужа, образованная из растаявшего снега.

.

.

.

.

ВИДЕО ПО ТЕМЕ: Грачи прилетели, Алексей Саврасов - обзор картины