Краткий анализ пьесы на дне

Автор использовал принцип великих умов прошлого: истина рождается в споре. Его пьеса — диспут призвана поднять самые важные для человека вопросы, чтобы он сам ответил себе на них. Полный анализ произведения может быть полезен учащимся 11 классов при подготовке к урокам литературы, тестовым заданиям, творческим работам. Краткий анализ Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться с самим произведением На дне. Год написания — конец 1901 — начало 1902 года. История создания — пьеса создавалась специально для постановки в театре, Горький вложил в уста своих героев самые важные вопросы бытия, отразил свой собственный взгляд на жизнь.

Анализ пьесы А . М . Горького На дне

При этом ориентация на сценическую интерпретацию, на первый взгляд, ограничивает драматурга в средствах выражения своей позиции. Он не может напрямую обратиться к читателю, выразить свое отношение к своим же героям. Авторская позиция выражена в ремарках, в развитии действия пьесы, в монологах и диалогах героев. Ограничено и время действия, ведь спектакль не может длиться долго. В 1902 году благодаря новаторским постановкам по пьесам А. Чехова Максим Горький увлекся Московским Художественным театром. Критики называют его драматические произведения пьесами-диспутами.

М. Горький "На дне": описание, герои, анализ пьесы

Горького Анализ пьесы "На дне" М. Горького для тех, кто сдает ЕГЭ по русскому языку и литературе. Связь с эпохой. В драме отразились противоречия русской жизни накануне первой русской революции, противоречия капиталистического мира и отношение Горького к современным ему философским течениям: его полемика с идеалистической философией Вл. Социальная и философская проблематика. Актер, Пепел, Настя, Наташа, Клещ стремятся вырваться на волю со дна жизни, но чувствуют свое полное бессилие перед запорами этой тюрьмы, что рождает в героях ощущение безысходности Актер — смерть души, Клещ — пытающийся добиться правды только для себя.

Философская проблематика отразилась в спорах героев о человеке, добре и правде, которые поднимают проблему гуманизма. Сатин продолжает идеи Луки, но считает, что человека нужно не жалеть, а учить пользоваться свободой.

Вопрос о человеке встает, потому что человек унижен философские искания современной Горькому молодежи. В вопросе о правде Лука и Сатин расходятся, потому что по-разному представляют себе путь, по которому должен пойти человек. Луке близка идея спасительной лжи притча о праведной земле , а Сатин призывает раскрыть глаза на жизненные противоречия и проблемы. Правоту Сатина подтверждает сюжет пьесы. Сам ход событий опровергает философию Луки: гибель актера, ссылка Васьки Пепла в Сибирь, смерть Анны и общее равнодушие к этому событию.

Уход Луки свидетельствует о его поражении. Идеи персонажей не всегда соответствуют занимаемому ими положению. Если взгляды Луки гармонируют с его образом жизни, то идеи Сатина находятся в противоречии с его существованием — в этом заключается специфика философской драмы. Слова о гордом человеке из монолога Сатина на самом деле принадлежат автору. Впрочем, идеал человека сформулирован в пьесе в абстрактной форме. Особенности конфликта в пьесе М. Драматургическое новаторство Горького.

Спектакль в Московском художественном театре был сначала запрещен цензурой, но после упорной борьбы все-таки выпущен на сцену. Он принес автору славу и стал настоящим событием в общественной и культурной жизни России. Зрителя словно бичом хлестнуло. Многие после него не спали ночей...

Горький в этой пьесе продолжал новаторские опыты Чехова-драматурга. Критика социальной действительности, доводящей человека до положения люмпена, потерявшего живые связи со своей средой, в пьесе, несомненно, была.

Социальный конфликт в пьесе есть. Так, антагонистичны отношения хозяев ночлежки супругов Костылевых и ночлежников. Но вряд ли можно сказать, что именно эти отношения определяют драматургическое действие. У обеих сторон своя, ставшая привычной роль, и они исполняют ее монотонно, лишь время от времени возникает некая напряженность в их извечном противостоянии. Есть свои социальные драмы и у каждого обитателя ночлежки, например, у Васьки Пепла.

Отец его был вором, и это определило судьбу сына. Но истории эти в прошлом, за сценой. В драматургическом действииперед нами результат. Социальный конфликт не является основным, несмотря на впечатляющую констатацию социального неблагополучия в России, очевидным фактом которого является самое существование костылевской ночлежки и ее обитателей, выброшенных из жизни людей.

Разрешение любовного конфликта трагично: Наташа изувечена, Пепла ждет каторга он убил Костылева. Только Василиса может торжествовать. Она отомстила изменившему ей Пеплу, расправилась с соперницей искалечила родную сестру и освободилась от ненавистного мужа. Но и любовный сюжет периферийный в этой драме.

Он не захватывает всех персонажей, они всего лишь сторонние наблюдатели разыгравшейся драмы. По всей видимости, конфликт пьесы не связан с внешним действием, прямо не определяется социальными противоречиями жизни. Экспозиция откровенно статична, все герои, кроме Клеща, смирились со своим положением. Внутреннее движение в драме начинается с появления в ночлежке Луки. Это завязка конфликта. Именно Лука — битый жизнью, снисходительный человек — пробуждает сознание ночлежников.

Казалось бы, безнадежно потерянные люди актер — без имени, аристократ — без прошлого, женщина — без любви, рабочий — без работы под влиянием Луки, его интереса к каждому, его способности пожалеть и поддержать обретают надежду. Они задумываются о смысле своей жизни, о возможности выхода из того социального тупика, в который загнала их жизнь. Таким образом становится очевидной философская проблематика пьесы. Действие движет философский спор о человеке, его достоинстве, о правде и лжи.

Носители различных представлений о человеке — Бубнов, Лука, Сатин. Но в спор так или иначе втянуты все персонажи. Важно разобраться в философской позиции Луки. Она сложна и противоречива, как и отношение к ней автора. Желая добра, он не способен бороться за него. Лука — тип утешителя пассивного. Он искренне хочет помочь людям. И вряд ли можно назвать его советы намеренной ложью. Теоретически и от алкоголизма можно излечиться, и настоящую любовь наконец найти...

Ночлежники, поддержанные сострадательным словом Луки, раскрываются лучшими сторонами личности. Они обретают возможность хотя бы на время стать людьми, у которых есть будущее. Но как только Лука исчезает, они теряют едва обретенную надежду. Благородные устремления ночлежников, да и самого Луки не переходят в поступки. У ночлежников не хватает сил бороться с тяжелыми обстоятельствами своей жизни.

Всем ходом сюжета позиция Луки ставится под сомнение, а его исчезновение в кульминационный момент действия демонстрирует несостоятельность этого героя в столкновении с реальными конфликтами жизни. Он и сам предпочитает скрыться, предвидя неизбежную драматическую развязку.

А в случае с Актером драматическое противоречие оказывается неразрешимым, и он кончает жизнь самоубийством. Авторская точка зрения выражается именно в сюжетном развитии. Все обещанное Лукой приводит к прямо противоположным результатам. Актер удавился, как и герой притчи о праведной земле, рассказанной Лукой.

Хотя Лука говорил в ней о необходимости надежды. Жизнь ночлежников возвращается в прежнее страшное русло. Это противопоставление сузило бы философский смысл пьесы. Не случайно антагонист Луки правдолюб Бубнов, умный и злобный, показан автором негативно.

Он говорит правду, желая уличить, разоблачить и унизить человека. В его позиции нет места любви к человеку и веры в него. Такая правда неприемлема и отрицаема автором. Горький убежден, что человеку необходима любовь, но только соединенная с истиной. Любовь и правда, преобразующие жизнь. По мысли автора, самая возможность гуманистического отношения к человеку, вера в ценность личности, составляющие основу мировосприятия Луки, пробуждают способность к активному сознанию.

Он — умница!.. Он подействовал на меня, как кислота на старую и грязную монету... Призыв к новому отношению к человеку прозвучал в пьесе, правда, среди ее персонажей нет никого, кто смог бы воплотить его в жизнь.

В знаменитом монологе о человеке Сатин как герой-резонер лишь озвучивает авторскую мысль. Ее основной предмет — социальные конфликты русской действительности и их отражение в сознании героев.

В противоречивомсознании ночлежников — неудовлетворенность жизнью и неспособность к ее изменению — отразились некоторые черты русского национального характера. Особое значение имеет философская проблематика — философский диспут о человеке. И хотя среди персонажей пьесы автор не нашел носителя своего положительного идеала, в реальной жизни он уже видел людей активной жизненной позиции. Так же, как и у Чехова, судьба общества, состояние мира — источник драматургического действия.

Столкновения персонажей в пьесе скорее в сфере различия мировосприятия, разного понимания ценностей жизни, чем в сфере поступков. Процесс действия по сути процесс размышлений персонажей, поэтому так велика в горьковской пьесе роль речевых характеристик, речевого ансамбля. Ее многоплановость, острота философской проблематики делают ее постановку актуальной и в наши дни.

Горький Максим, "На дне", краткий анализ

Анализ произведения Горького На дне Анализ пьесы Горького На дне 11 класс Максим Горький не планировал писать эту пьесу - она возникла под влиянием неожиданного творческого порыва. Автор создал ее для актерской труппы Московского театра, выступавшей с целью обогатить культурой все слои общества. Наброски были готовы в конце 1901 года, и в 1902 году пьеса увидела свет. Обитатели ночлежки оказались на самом дне жизни, в моральном, социальном, и финансовом смысле. Жанр пьесы — социально-философская драма, своеобразный диспут между противоположными взглядами обитателей.

«На дне», анализ драмы Максима Горького

Анализ пьесы "На дне" Горького: суть, смысл, идея Пьеса "На дне". Актеры "Московского художественного театра", 1902 г. В этом разделе представлен анализ пьесы "На дне" Горького: суть, смысл, идея произведения материалы из статьи Ю. Юзовского "Драматургия Горького". Полный текст статьи Ю. Юзовского "Драматургия Горького" можно найти в "Собрании сочинений Горького в 18 томах" том 17. Смотрите: Все материалы по пьесе "На дне" Анализ пьесы "На дне" Горького: суть, смысл, идея произведения "... Спор о правде и составляет философский сюжет пьесы.

ПОСМОТРИТЕ ВИДЕО ПО ТЕМЕ: Краткое содержание - На дне (I-II акт)

Анализ пьесы "На дне" Горького: суть, смысл, идея

Жанр пьесы, вышедшей в 1902 году, был своеобразным и новаторским. В произведении нет традиционного сюжета, он развивается с помощью диалогов и споров, а не событий. Также в пьесе нет главных и второстепенных героев, все выполняют важную роль. Исследователи творчества Горького определяют жанр пьесы как социально-философскую драму. Проблематика произведения весьма широка.

Пьеса «На дне» была задумана Горьким как одна из четырех пьес цикла, показывающего жизнь и мировоззрение людей из разных слоев общества. Анализ пьесы "На дне" М. Горького для тех, кто сдает ЕГЭ по русскому языку и литературе. Краткое содержание пьесы "На дне". Анализ социально-философской драмы Максима Горького «На дне», в которой Предметом изображения в пьесе М. Горького «На дне» становится.

Горького Анализ пьесы "На дне" М. Горького для тех, кто сдает ЕГЭ по русскому языку и литературе. Связь с эпохой. В драме отразились противоречия русской жизни накануне первой русской революции, противоречия капиталистического мира и отношение Горького к современным ему философским течениям: его полемика с идеалистической философией Вл.

Анализ «На дне» Горький

Это — одна из двух целей создания произведения. История создания пьесы Первые свидетельства о работе над пьесой относятся к 1900 году, когда Горький в разговоре со Станиславским упоминает о желании написать сцены из жизни ночлежки. Некоторые наброски появились в конце 1901 года. В письме к издателю К. Не так радужно обстояли дела с постановкой пьесы на сценах российских театров — она практически запрещена. Исключение сделано только для МХАТа, остальные театры должны были получать особое разрешение на постановку.

Анализ пьесы "На дне" М. Горького

.

Горький «На Дне» - анализ, проблематика, конфликты

.

Анализ пьесы Горького На дне 11 класс

.

.

ВИДЕО ПО ТЕМЕ: М. Горький «На дне» (содержательный анализ) - Лекция №88