Жанр пьесы на дне

Автор использовал принцип великих умов прошлого: истина рождается в споре. Его пьеса — диспут призвана поднять самые важные для человека вопросы, чтобы он сам ответил себе на них. Полный анализ произведения может быть полезен учащимся 11 классов при подготовке к урокам литературы, тестовым заданиям, творческим работам. Краткий анализ Перед прочтением данного анализа рекомендуем ознакомиться с самим произведением На дне. Год написания — конец 1901 — начало 1902 года. История создания — пьеса создавалась специально для постановки в театре, Горький вложил в уста своих героев самые важные вопросы бытия, отразил свой собственный взгляд на жизнь. Показан период конца 19 века, глубокий экономический кризис, безработицу, бедность, разорение, крах человеческих судеб.

Жанровое своеобразие пьесы Горького «На дне»

Урок 1. Особенности жанра и конфликта в пьесе М. Методические приемы: аналитическая беседа. Ход урока I. Слово учителя В ранних романтических произведениях Горького нашли отражение некоторые философские и эстетические представления Ницше. Поэтому жертвующий собой ради людей Данко находится в одном ряду с пьяницей и вором Челкашом, никаких подвигов ради кого-либо не совершающим. Место действия описывается в авторских ремарках.

Максим Горький: «На дне». Поэтика пьесы

Сам жанр драмы предполагает актуальность произведения в обществе, где много нерешенных социальных проблем, где людям известно, что такое ночлежка и отсутствие дома. Пьесу М. Драматизм произведения определяется наличием в нем острого конфликта, затрагивающего отношения человека со средой, с обществом.

Кроме того, драма, как правило, характеризуется завуалированностью авторской позиции. Хотя может показаться, что материал пьесы слишком тяжел для восприятия, однако реализм конфликта, отсутствие нравоучения и являются достоинствами истинно драматического произведения.

В горьковской пьесе присутствует все вышеперечисленное. Среди особенностей пьесы назовем наличие в ней сразу нескольких в разной степени выраженных конфликтов. Так, присутствие среди героев людей разных слоев общества обусловливает развитие социального конфликта.

Однако он малодинамичен, так как у хозяев ночлежки Костылевых социальное положение не намного выше, чем у ее обитателей. Развитие любовного конфликта связано с отношениями между Васькой Пеплом и Наташей, в которые вмешиваются притязания на любовь Василисы и ее мужа. Васька Пепел без малейших сомнений оставляет изменявшую с ним мужу Василису ради по-настоящему высокого чувства к Наташе.

Героиня словно возвращает вора Ваську к истинным жизненным ценностям, отношения с ней, безусловно, обогащают его внутренний мир и пробуждают мечты о честной жизни. Но зависть старшей сестры мешает благополучному исходу этой любовной истории. Кульминацией становится грязная и жестокая месть Василисы, а развязкой — убийство Костылева. Таким образом, любовный конфликт разрешается триумфом отвратительной Василисы и поражением двух влюбленных сердец.

Философский конфликт в драме является основным, он в той или иной мере затрагивает всех героев произведения. В противоречие вступают две жизненные позиции: ложь во спасение и правда без прикрас. Что же оказывается нужнее людям? Лука проповедует жалость и сострадание, он вселяет надежду на возможность иной, лучшей жизни.

Те герои, которые ему поверили, опять стали мечтать, строить планы, у них появился стимул жить дальше. Вот только не рассказал им старик о трудностях, которые неизбежны на пути к светлому будущему.

Он как бы дает толчок к началу новой жизни, но дальше человек должен идти сам, а вот хватит ли ему для этого сил? Всегда ли иллюзии могут стать поддержкой в трудностях?

Герой-антипод Сатин считает, что жалость унижает человека, для жизни человеку нужна правда, какой бы жестокой она ни казалась. Все философские мысли в пьесе высказываются героями в прямых диалогах и монологах. Это — великолепно! Это звучит … гордо! Надо уважать человека! Горький не дает прямой оценки слов своих героев. Когда человека обманывают, скрывают он него что-то, ему, конечно, приносят зло, так как лишают права на информацию и, следовательно, на объективно сделанный выбор.

С этой точки зрения, философия Луки не может быть спасительной, его жалость и сострадание не тождественны любви к человеку. Но и Сатин бессилен помочь обитателям ночлежки, так как ему не за что уважать даже себя, на самом деле, он не видит человека в себе, его слова не подкрепляются действием.

В этом общая трагедия всех героев. Слова и мечты повисают в воздухе, не найдя опоры в самих людях. В финале драмы происходит одно убийство и одно самоубийство. Но автор не выносит приговор ни одной из жизненных философий, лежащих в основе пьесы. Неоднозначность и многоплановость пьесы связаны с глубиной поднятых проблем. В то же время, Сатин, на первый взгляд, произносит свой монолог, как в бреду, в его воспаленном мозгу всплывают фразы, которых он понахватался из разных мест.

Но своим восторгом он пытается заразить народ, поднять на революцию. Хотя в его словах очевидна подмена ценностей. И может быть, этим образом Горький предупреждал нас об извечно существующей в революции подмене ценностей, в чем и заключается ее трагедия. Истинная драма всегда современна. Позитивное стремление поднять голову, к сожалению, не всем удается. А кто-то и не пытается. Это тоже жизненная философия. No Ratings Yet.

Пьеса «На дне» как социально-философская драма

Цель урока: показать новаторство Горького; определить составляющие жанра и конфликта в пьесе. Основной вопрос, который я хотел поставить, это — что лучше, истина или сострадание. Что нужнее. Нужно ли доводить сострадание до того, чтобы пользоваться ложью, как Лука?

Жанровые особенности пьесы «На дне» М. Горького

Данное произведение не было наваждением или порывом вдохновения, как это обычно случается у творческих людей. Напротив, она была написана специально для труппы актёров из Московского художественного театра, созданного для обогащения культурой всех классов общества. Горький не мог представить, что из этого получится, но воплотил желанную задумку создания пьесы о босяках, где присутствовало бы около двух десятков действующих лиц. Судьба пьесы Горького не может быть названа окончательным и бесповоротным триумфом его творческого гения. Мнения ходили разные. Люди приходили в восторг или критиковали столь противоречивое творение. Она пережила запреты и цензуру, и до сих пор каждый понимает по-своему смысл драмы. Первое впечатление название даёт неоднозначное, так как нет конкретного упоминания, о каком дне идёт речь. Автор даёт возможность читателю самому проявить фантазию и догадаться, о чем его произведение.

ПОСМОТРИТЕ ВИДЕО ПО ТЕМЕ: М. Горький «На дне» (содержательный анализ) - Лекция №88

Анализ «На дне» Горький

Жанр пьесы, вышедшей в 1902 году, был своеобразным и новаторским. В произведении нет традиционного сюжета, он развивается с помощью диалогов и споров, а не событий. Также в пьесе нет главных и второстепенных героев, все выполняют важную роль. Исследователи творчества Горького определяют жанр пьесы как социально-философскую драму. Проблематика произведения весьма широка. В 90-е годы 19 века в России свирепствовал жесточайший экономический кризис.

Пьеса по своему содержанию довольно неоднозначна, но исказить или не понять ее основной смысл нельзя. По литературному жанру пьеса “На дне”. Прочитать пьесу «На дне». 2.​ Собрать материал по каждому обитателю ночлежки. 3.​ Подумать, как можно сгруппировать действующих лиц. 4. Проблема жанра пьесы М. Горького 'На дне' мало исследована. Критики начала XX века связывали пьесу Горького с жанровой разновидностью.

В ней автор поставил вопрос, который остается актуальным до сих пор - это вопрос о свободе и назначении человека. Горький был хорошо знаком с жизнью низших слоев общества, и вид страдания, несправедливости вызывал в нем чувство острого неприятия действительности. Всю свою жизнь он искал образ идеального Человека, образ Героя.

Жанровое своеобразие пьесы Горького «На дне»

.

Анализ пьесы М. Горького «На дне»

.

Горький «На Дне» - анализ, проблематика, конфликты

.

.

.

ВИДЕО ПО ТЕМЕ: Особенности жанра и конфликта пьесы А. М. Горького "На дне".