- Анализ “Портрет” (Гоголь)
- Анализ повести Портрет Гоголя
- «Портрет» пера Николая Гоголя: повести родом из Петербурга
- Анализ повести «Портрет» (Н. Гоголь)
- «Портрет», анализ повести Гоголя, сочинение
- Анализ повести «Портрет» Гоголя
- Анализ повести Портрет Гоголя (идея и главная мысль, суть и смысл, темы)
Произведение «Портрет», анализ которого мы сейчас сделаем, входит в сборник «Петербургские повести» Николая Гоголя, куда также включены. Анализ "Портрета" Гоголь - повести о том, как художник Чертков продал душу Когда ему однажды удалось увидеть произведение, написанное.
Анализ повести Портрет Анализ повести Портрет Гоголя Название произведения имеет символическое значение, поскольку является идейной основой повести в виде зловещего изображения негативных и алчных пороков общества. Повесть написана в литературном жанре, называемом фантастическим реализмом, и ее композиционная структура представлена двумя частями, каждая из которых отличается своеобразными особенностями. Первая часть, имеющая классические черты построения в виде экспозиции, завязки, кульминации и развязки, описывает жизнь главного героя повести художника Чарткова, начиная с изображения его нищенского быта, приобретения портрета, обретения благосостояния, в результате которого он теряет рассудок, и заканчивая его смертью. Вторая часть представляет собой авторское рассуждение в виде эпилога к изложенным событиям первой главы с применением писателем художественного приема, называемого рассказом в рассказе. Отличительной особенностью произведения является его жанровый диапазон, выражающийся в представлении в первой части обычного повествования и переходящий во второй части к элементам детективных историй. Каждая часть повести имеет собственного ключевого персонажа, представленного в образах живописца Чарткова первая часть и алчного ростовщика вторая часть. На примере персонажа художника писатель демонстрирует негативное влияние на человека случайно полученного богатства, которое приводит его к гибели.
Анализ “Портрет” (Гоголь)
Кроме того, образ жадного ростовщика также роднит эти произведения. Гоголь не случайно так нарекает своё детище. Именно портрет является краеугольным камнем всего сочинения, позволяет расширить жанровый диапазон от повести до детектива, а также полностью меняет жизнь главного героя. Наполнен он и особым идейным содержанием: именно он является символом алчности, порочности. Эта работа ставит вопрос об искусстве, его подлинности.Анализ повести Портрет Гоголя
Кроме того, образ жадного ростовщика также роднит эти произведения. Гоголь не случайно так нарекает своё детище. Именно портрет является краеугольным камнем всего сочинения, позволяет расширить жанровый диапазон от повести до детектива, а также полностью меняет жизнь главного героя.
Наполнен он и особым идейным содержанием: именно он является символом алчности, порочности. Эта работа ставит вопрос об искусстве, его подлинности. Кроме того, такое название повести заставляет читателя задуматься над проблемами, которые раскрывает писатель. Каким ещё мог бы быть заголовок? Жанр и направление Направление фантастического реализма, заданное Гоголем, относительно мало проявилось в этом произведении.
Здесь нет призраков, оживших носов или иных очеловечившихся предметов, но присутствует некая мистическая сила ростовщика, чьи деньги приносят людям только горе; картина, выполненная в конце его жизни, продолжает страшную миссию запечатленного на ней человека. Но всем наводящим ужас явлениям, происходившим с Чартковым после приобретения полотна, Гоголь даёт простое объяснение: это был сон.
Повесть во второй части получает элементы детективной истории. Автор даёт объяснение, откуда могли появиться деньги, находка которых в начале произведения казалась волшебной. Кроме того, черты детектива имеет и сама судьба портрета: он таинственным образом исчезает со стены во время аукциона.
Изображение характеров капризных клиентов Чарткова, его наивная тяга к безвкусной пышности — всё это приёмы комического, воплощенные в книге. Поэтому жанр повести соотносится с сатирой. Первый раздел имеет классическое строение: экспозиция быт бедного художника кульминация душевное расстройство Чарткова развязка смерть живописца Вторую часть можно воспринимать как эпилог или некий авторский комментарий к вышеизложенному.
Сын художника, написавшего зловещий портрет, появляется на аукционе и заявляет о своих правах на работу. Он рассказывает о непростой судьбе своего отца, жизни алчного ростовщика и мистических свойствах портрета. Обрамляет его речь торг аукционеров и исчезновение самого предмета спора. О чем? Действие происходит в Петербурге. С тех пор в его жизни стали происходить небывалые перемены. В одну ночь молодому человеку приснилось, будто старик ожил и высунул мешок с золотом.
На утро в рамке картины были обнаружены золотые червонцы. Герой переехал с лучшую квартиру, приобрел все необходимые для живописи вещи в надежде посвятить всего себя искусству и развить свой талант. Но всё вышло совсем по-другому. Чартков сделался модным популярным художником, а его основной деятельностью стало написание заказных портретов.
Однажды он увидел работу своего товарища, которая пробудила в молодом человеке былой интерес к настоящему творчеству, но было уже слишком поздно: рука не слушается, кисть выполняет лишь заученные штрихи.
Тогда он приходит в бешенство: скупает лучшие полотна и зверски уничтожает их. В скором времени Чартков погибает. Такова суть произведения: материальные блага губят в человеке творческую натуру.
Во время аукциона, когда распродаётся его имущество, один господин заявляет права на портрет старика, который был куплен Чартковым на Щукином дворе. Он рассказывает предысторию и описание портрета, а также признается, что сам он — сын художника, автора этой работы.
Но во время аукциона полотно загадочным образом исчезает. Главные герои и их характеристика Можно сказать, что у каждой части повести есть свой главный герой: в первой это Чартков, а во второй ярко представлен образ ростовщика. Характер молодого художника на протяжении произведения меняется кардинально.
И вот деньги появляются. Первый порыв был вполне благороден: молодой человек закупился всем необходимым для занятий живописью, но желание стать модным и известным более легким путем, нежели через многочасовой труд, взяло верх.
Конечно, Чартков — маленький человек, неожиданное богатство вскружило ему голову и в итоге свело с ума. Но можно предположить, что действие золотых червонцев на главного героя связано не с его низким социальным положением, а с мистическим действием денег самого ростовщика. Сын автора портрета этого персиянина рассказывает множество историй об этом.
Сам ростовщик, желая сохранить часть своей силы, просит художника написать с него портрет. Отец рассказчика взялся за эту работу, но не смог с нею справиться. В этом живописце Гоголь изобразил истинного творца в христианском понимании: пройти очищение, усмирить свой дух и только тогда приступать к работе.
Он противопоставляется Чарткову — художнику из первой части повести. Темы Эта относительно небольшая по объёму повесть затрагивает множество тем, касающихся довольно разнообразных сфер жизни человека. Тема творчества. Гоголь представляет нам двух художников. Каким должен быть истинный творец? Один стремится к изучению работ мастеров, но не прочь обрести славу и более легким путём. Другой живописец в первую очередь работает над собой, над своими желаниями и страстями.
Для него искусство — это часть его философии, его религии. Это его жизнь, оно ей не может противоречить. Он чувствует ответственность перед творчеством и считает, что человек должен доказать своё право заниматься им. Добро и зло. Эта тема выражена как через искусство, так и через богатство.
С одной стороны, необходимы оперённые средства, чтобы творец мог свободно заниматься своим делом и развивать свой талант. Но на примере Чарткова мы видим, что изначально благие намерения вложиться в своё совершенствование могут обернуться гибелью, прежде всего, гибелью человеческой души.
Только ли мистическая мила наследия ростовщика тому виной? Гоголь показывает, что всё человек может преодолеть, только бы он был сильным. Главный герой же продемонстрировал слабость духа, потому и сгинул.
Здесь она представлена, как способ обрести счастье. Казалось бы, вот немного денег, и всё станет прекрасно: будет счастливый брак с первой красавицей, кредиторы оставят в покое семью, приобретётся всё необходимое для творчества. Но всё выходит иначе. Кроме удовлетворения потребностей, у денег есть оборотная сторона: порождение алчности, зависти и малодушия.
Проблематика Проблема искусства. В повести Гоголь предлагает художнику два пути: писать портреты ради денег или заниматься самосовершенствованием без особых претензий на достаток. Живописец стоит перед сложным выбором: для развития ему необходимы средства на краски, кисти и прочее, но многочасовая работы и бесславие никаких денег не принесут.
Есть способ быстро разбогатеть, но написание портретов не подразумевает повышение уровня мастерства. Гоголь показывает в повести, как неожиданно разбогатевший Чартков постепенно приходит к тщеславию. Сначала он делает вид, что не узнаёт своего учителя, потом соглашается терпеть капризы клиентов ради денег и славы. Предзнаменованием беды становится порицание классиков, а итогом этого пути явилось сумасшествие.
Нищета не позволяет Чарткову свободно заниматься творчеством, из-за не самого высокого положения один из героев второй части не может жениться на возлюбленной. Но бедность здесь — проблема не только материальная, но и духовная. Золото сводит героев с ума, делает их алчными и завистливыми.
По мнению автора, малодушный человек с большими деньгами не в состоянии справиться: они его окончательно разрушают. Все возможности для достижения цели, обретения счастья в человеке уже есть — об этом говорит Гоголь. А Николай Васильевич показывает, что прийти к цели, в данном случае — постичь искусство, можно и без особенных материальных затрат. Главное не в них, а во внутренней силе человека. Рассказчик во второй части повествует о фатальном воздействии денег ростовщика, но справедливо ли все беды приписывать мистике?
Человек, ставящий во главу угла деньги, уязвим перед завистью и порочностью. Именно поэтому в счастливом супруге пробудилась дикая ревность, а в Чарткове — отчаяние и мстительность. Личность, сильная духом, на подвластна таким низким качествам, она способна справиться с ними и изжить их из себя. Это иллюстрирует жизненный путь художника, автора портрета ростовщика. Чему учит? Вывод прост: нельзя богатство ставить как цель жизни: это приводит к гибели души.
Важно заметить, что для образа маленького человека свойственна не только бедность материальная, но и духовная. Этим можно объяснить беды Чарткова и заёмщиков ростовщика. Но Гоголь не приводит ни одного положительного примера, когда деньги принесли бы пользу. Авторская позиция выражена ярко: единственный правильный путь писатель видит в духовном совершенствовании, в отречении от светских соблазнов. Главный герой понимает это слишком поздно: он не внял предупреждениям своего учителя, за что был жестоко наказан.
В этой повести Гоголь по стилю и методу соотнесения фантастического и реального наиболее близок к Гофману. Здесь каждую необычную вещь можно объяснить рационально, а действующие лица максимально близки к обществу Петербурга. Критика Литературная критика современников автора была разнообразной.
Белинский неодобрительно относился к этой повести, особенно к второй части, он считал её приделкой, в которой не видно самого сочинителя. Об этом говорит в своих статьях Чернышевский. В это время писатель ищет путь к спасению России, погрязшей во взяточничестве, жадности и филистерстве. В письмах к друзьям он признаётся, что видит возможность исправить ситуацию в поучении, а не во внедрении каких-либо новомодных идей.
С этих позиций следует рассматривать справедливость критики Белинского и Шевырёва.
«Портрет» пера Николая Гоголя: повести родом из Петербурга
Гоголь смог передать основную мысль произведения. Данный кратко изложенный материал поможет при подготовке к уроку литературы в 10 классе. Краткий анализ Год написания — первая редакция — 1833-1834 гг. История создания — в 1832 г. Гоголь полностью оканчивает работу над повестью.
Анализ повести «Портрет» (Н. Гоголь)
Анализ повести Портрет Анализ повести Портрет Гоголя идея и главная мысль, суть и смысл, темы Гоголь вложил весь замысел произведения в его название. Именно это слово является краеугольным камнем в теме произведения. Благодаря такому названию жанр повести перерастает в настоящий детектив, это сказывается также на жизнь ключевого персонажа. При этом изображение портрета несет в себе еще и смысловую нагрузку, он является изображением алчности, порочности и большого эгоизма. Также поднимается вопрос о подлинности искусства, его настоящей цели и направления в обществе. Способно ли оно стать спасительно силой? Или же способно погубить любого человека, особенно имеющего к нему непосредственное отношение? Также автор побуждает читателя задуматься о том, как идею раскроет писатель.
«Портрет», анализ повести Гоголя, сочинение
При всей разнице сюжетов они объединены не только местом действия, но и общей проблематикой. Первая посвящена судьбе художника Чарткова, прослежена его жизнь от ранней молодости до старости, показано разрушение таланта и духовная деградация под влиянием служения золотому тельцу. Во второй части показан истинный художник, который понимает ответственность за созданное им произведение искусства. Совершив ошибку, он стремится её исправить, проходит путь духовного очищения.
Гоголь вложил весь замысел произведения в его название. Не случайно, он называет его «Портрет». Именно это слово является краеугольным камнем. В мистической повести «Портрет» Гоголь попытался найти ответы на вполне Пушкина. Это мистическое произведение подтолкнуло Николая Гоголя к. Анализ повести Портрет Гоголя. Название произведения имеет символическое значение, поскольку является идейной основой повести в виде.
Борьба со злом: можно ли победить Дьявола? Повесть включает две части, которые повествуют о судьбах двух людей творчества. Главные герои произведения Гоголя — художники.
Анализ повести «Портрет» Гоголя
Многим критикам произведение не понравилось. Под южным солнцем и под влиянием художника Иванова Николай Васильевич переработал повесть, а затем вновь опубликовал ее в 1841 году. Писатель внес коррективы в диалоги, сцены, изменил фамилию главного героя. Теперь он звался Чартков, а не Чертков, что вызывало у читателей ассоциации с чертом. Стал другим и финал произведения: фигура ростовщика не исчезает с картины, а пропадает сам портрет. Повесть состоит из двух частей. Центральное место в каждой из них занимает образ художника.
Анализ повести Портрет Гоголя (идея и главная мысль, суть и смысл, темы)
.
.
.
.
ВИДЕО ПО ТЕМЕ: Краткое содержание - Портрет (часть первая)
Пока нет комментариев...